中国文化报记者 张莹莹

“十五五”规划纲要明确提出，“繁荣互联网条件下新大众文艺”。在这一背景下，传统戏曲如何与新媒体深度融合，如何吸引年轻观众，如何实现自我造血，成为摆在戏曲从业者面前的重要课题。

在河南郑州大剧院不足50平方米的空间里，豫剧演员谢彦巧素颜出现，距离围坐的观众仅3米，以清唱加讲述的方式演绎《穆桂英挂帅》；在豫东平原的麦田深处，“麦田乡音”直播间里，民间艺人齐选杰和他80多岁的老母亲唱着一曲曲河南曲剧，屏幕那端，观众隔着手机互动点赞。这是当下河南戏曲舞台上的两个生动场景，也是新大众文艺浪潮中，青年戏曲人探索“破圈”之路的鲜活样本。

从“戏曲·圆桌派”到市场化的探索

“95后”谢彦巧是河南谢彦巧戏曲艺术中心的青年演员，师从豫剧大师马金凤。在中国戏曲学院获得硕士学位后，她曾经有一段时间很困惑。

“我不知道要唱给谁听，也不知道知音是谁。”谢彦巧坦言，“我首先要解决自己的生活问题，需要通过我的技术和手艺吃饱饭。”台下无人，再好的戏也唱不响；观众不买票，再大的角儿也难以为继。

几番思考和考察后，2020年，她在郑州大剧院创办“戏曲·圆桌派”。这一表演形式打破了传统剧场的空间格局：不足50平方米的空间里，没有华服浓妆，没有乐队伴奏，观众与演员相距仅3米，围坐一圈。演员以清唱加叙事的方式展开表演，观众可以随时提问交流。香道、茶道、花艺的融入，使整个空间兼具艺术性与生活气息。

“戏曲很丰富，当一个观众什么都不懂的时候，你直接让他进剧场看戏，他的感受不会太好。”谢彦巧如此解释她的初衷。“戏曲·圆桌派”被定位为年轻人接触戏曲的“第一扇窗”，旨在以低门槛、短时长、强互动的方式，让观众先对戏曲产生兴趣，再逐步走进剧场观看整本大戏。

这一实验已持续4年。从最初寥寥数人，到如今戏迷跨省追看、场场满员。2024年，她将这一模式拓展至北京戏曲空间，每两个月举办一场，场场都能吸引北京及周边的年轻戏曲爱好者。

在创新表达的同时，谢彦巧积极探索戏曲的市场化路径。她与郑州大剧院连续4年合作，以售票形式上演全本大戏《穆桂英挂帅》《花打朝》《花枪缘》《佘太君抗婚》，每场都近乎满座。2026年的元宵大戏，团队经市场调研后将最高票价从3年来的每张200元调至380元，两场均接近售罄。根据购票记录，65%以上为年轻人，“80后”“90后”“00后”占比较高。

谢彦巧还在新媒体领域积极布局。2020年她开始在抖音开设“谢彦巧”和“戏音阁”两个账号，平均每周直播一次，以“唱豫剧、讲豫剧”的方式收获50多万名粉丝，其中多数为“90后”“00后”。她将直播间视为戏曲的“第二舞台”，60分钟讲演结合的“戏曲+生活”表达，切实践行从戏曲之美到生活之美的理念，推行“戏曲是一种生活方式”，让越来越多的年轻人从直播间走进剧场，实现了线上流量向线下票房的有效转化。

从“麦田乡音”到农文旅融合

与此同时，数百里外的河南省平顶山市郏县茨芭镇齐村，“80后”齐选杰也开始了他的探索。他的创业历程，更是充满了坎坷与不易。

他出生在戏曲家庭，父母都是民间曲剧演员。他三四岁便能哼唱选段，6岁就能登台演出。20世纪80年代后期，乡村戏曲衰落，剧团难以为继，父母只能改行谋生。此后10余年，他唱过流行乐、当过流浪歌手，心底却始终放不下那缕乡音。

2019年，齐选杰因照顾骨折的父亲回到老家。后来，他尝试拉着父母在自家院子录制戏曲短视频，以“麦田乡音”为名发布。不料一夜走红，评论区涌入了大量留言，有共鸣，有怀念，也有鼓励。这让他看到了戏曲“触网”的可能，从此下定决心走上戏曲短视频创作与直播的道路。

2020年，他正式创办“麦田乡音”直播间，初期设在郏县茨芭镇齐村老家，以曲剧、豫剧为主，兼顾河南坠子、歌曲等艺术类别。他的目标十分明确：传播曲剧艺术，服务乡村父老，同时为家乡土特产打开销路，助力乡村振兴。

“当然这最后一条不是一开始就想到的，而是在平台运作过程中慢慢发现和日益发展成熟起来的。”齐选杰说。

据介绍，2025年10月，齐选杰团队投入600多万元，在郏县安良镇马头岭景区建成实体“麦田剧场”，团队成员增至70余人。截至2026年2月，老剧、新排演剧目累计达100多部，创编新剧小品累计达200多部，粉丝量达530多万，点赞量超6700万。

在传播戏曲的同时，齐选杰还通过直播带货推广郏县铸铁锅、豆腐菜等乡土特产，2025年全网带货销售额超3000万元，2026年仅春节期间就突破720万元，形成了“文化引流、产业增收”的良性循环。这一模式不仅支撑了团队运营，还带动了周边餐饮、研学、民宿等产业发展，不少游客因“麦田乡音”来到郏县，感受戏曲文化的同时，带动了当地消费。

有人夸“一个麦田戏曲唱响了一座城市，一个品牌盘活了一方经济”。齐选杰对此表示：“这份荣耀不只属于我个人，更属于这个伟大的时代，也属于每一个支持我们的观众和家乡人。”

青年戏曲人的时代答卷

谢彦巧与齐选杰，一个是科班出身的学院派，一个是扎根乡土的民间艺人；一个在城市剧场里探索“小而美”的沉浸式表达，一个在乡村田野间搭建起连接传统与现代的桥梁。路径不同，却共同回应着一个时代命题：传统戏曲如何在互联网条件下实现创造性转化、创新性发展。

如今，两位青年戏曲人对行业发展都有着更深层的思考。谢彦巧说：“如果这个行业里，我只希望我一个人有票房号召力，那我是狭隘的。我希望我们每一个演员都有票房号召力，这个行业才是良性的。”她将自身定位为“戏曲实验室里的小白鼠”，将在市场化的道路上持续摸索。齐选杰则计划筹建戏曲培训学校，在创作中融入更多现代元素，扩大人才培养，深化农文旅融合。

在近日举行的河南省艺术创作工作会议上，河南省文化和旅游厅党组书记、厅长黄东升为这两个青年戏曲人点赞，称他们的探索与“十五五”规划纲要中提出的“繁荣互联网条件下新大众文艺”高度契合。

黄东升表示，要向新大众文艺学习借鉴，激发全民艺术创造活力。“新大众文艺来自群众，非常鲜活，他们很有优势。”他提出，要有开门办艺术的胸襟，深入探索戏曲与短视频的融合发展，推出戏曲短剧；充分挖掘高校教师、网络作家、剧作爱好者等社会力量，让他们参与到专业编剧队伍中来；基层退休干部、教师、文学爱好者常年生活在群众中间，更了解群众需求，可以发动他们搞剧本创作，活跃基层文化生活。

近日，谢彦巧正在筹备开启个人2026全国巡演。齐选杰的“麦田乡音”也从一个小村庄唱向更广阔的天地。这些青年戏曲人的探索仍在继续。他们所实践的，既是对传统艺术的守护，也是对新大众文艺浪潮的积极回应。