艺术名家设计玩具公仔 远离大众还是走近大众？

据创意城市 岳敏君、周春芽、刘野、周铁海等5 位知名中国当代艺术家画作中的形象变身成了立体的玩具公仔，限量100 套公开发售，每套作品都附有艺术家亲笔签名的保证书及编号。展览的名字叫“艺术为大众”，但每套的售价是11 万元人民币，却足够让“大众”望而却步。

——媒体传递的信息似乎与出品方的想法满拧，“11万的价格让大众望而却步”，但是，人家的确是一次让“艺术为大众”的作为。因为，首先艺术玩具不是一般意义上的儿童玩具，它的需求人群不止是儿童；其次，让大画家的手笔用于日用品设计是好艺术传播最便利的通道；再次，欧美像毕加索那样的大艺术家都有参与日用品设计的经历，而中国大艺术家却很少，此举对中国大艺术家参与日用品设计有倡导作用。美好的生活不只是在博物馆藏珍蓄宝，而是让最好的艺术给我们周遭以绵延不绝的审美润泽。

中国国际影视展效率低 导演尤小刚呼吁别办了

据北京晨报 2008中国国际影视节目展日前闭幕，与去年相比展区缩水了4000平方米，而且华谊、金英马、荣信达等影视大鳄均没有参展，《三国》、《红楼梦》、《望族》等2009年焦点大戏也未露面宣传，影视展场面冷清。尤小刚说 ，这种影视展开销大、收益少，净是花架子，犹如鸡肋，以后干脆别办了。

——影视交易是一个比较复杂的事，摆摊子的做法似乎不灵啦。更何况自从有了高清摄像机，再加上网上视频挟点播、互动等优势迅速扩张，使网络播放、下载有可能成为电视剧发行的一个重要渠道，使影视展卖片的销售路径正在变弱，就算是卖剧，这事网上做也是省钱效果好。媒介改变了，传播交易和方式肯定得变，跟不上或想不到，那就赔钱赚吆喝呗，只是这年头技术发展得太快，怕是连赚吆喝都不赶趟。

艺术供求关系畸形 陈丹青称绘画已过时

据新华网 日前，著名画家和文化评论家陈丹青到南京大学作学术讲座时说：“在今天的视觉环境下，绘画甚至是过时的。中国是世界上最庞大的美术教育国家，每年成百上千地招生，这个供求关系是畸形的，他们一毕业就面临失业，一定会去干别的，比如装修之类的。当然市场会调节，但很痛苦，因为年轻人把最美好的时光耗在这个上面了。”

——绘画是塔尖里的艺术，我们却弄出那么庞大的培养机构。尽管绘画作为藏品推向市场，但是，终究还是少数人受益。这样就会出现一个很奇怪的现象，一方面是美术教育大国，一方面我们有许多城市景观、日用品造型、服装样式等让消费者不忍看不愿买。什么时候我们推销商品时不再说这东西很“洋气”，而说这东西很“土气”就能让消费者趋之若骛，那美术教育大国才算名符其实。

吴冠中作品捐赠国外 网民论坛上提出异议

据文汇报 最近，吴冠中将自己113幅作品正式捐赠给新加坡，这批作品市值高达3亿，有网友在论坛上异议，认为应捐国内博物馆，此举不爱国，吴冠中本人没有公开回应。

——艺术无国界，好的艺术品属于全人类。吴冠中此举不违法，捐赠皆尊画家自己意愿，应得到尊重。如果以此做道德评判，像梵高那样的大师作品只能由本国收藏，而不能像现在这样保存在世界各大博物馆里。上世纪80年代，德国收藏家曾向中国捐赠市值2亿，其中包括4件毕加索作品的行为又如何解释？依我看，吴冠中此举让中国顶尖绘画艺术走出去，应该是好事啊，指责的态度实在是“狭隘”。