本报讯 （记者吴丽蓉）近日，系统梳理清代戏曲艺术发展全貌的学术专著《中国清代戏曲史》由北京时代华文书局出版。该书以上下两卷、21章的架构，跨越清初至晚清近300年时空，从创作、表演、声腔、理论等多维度切入，完整呈现了清代戏曲作为中国戏曲艺术第三个高峰的辉煌历程。

上卷9章，开篇即定位清代戏曲在中国艺术史上的巅峰地位，围绕清初至中期戏曲发展，详解李玉及苏州作家群的创作，解读《清忠谱》《十五贯》等经典作品的思想内涵与艺术价值，专章阐述李渔的戏曲理论，着重论述了洪昇的《长生殿》与孔尚任的《桃花扇》的思想和艺术成就，还原职业戏班、家班与宫廷演剧生态及昆弋两腔的竞争与融合。下卷12章，聚焦于清中期至晚期地方戏曲的兴起所带来的剧坛格局变化，同时关注昆曲的式微与弋阳腔的应变，特别着力于揭示四大声腔中的梆子腔和皮黄腔的形成、发展与演进的脉络。不仅如此，还对弦索腔系统的剧种及莆仙戏、梨园戏等福建古老剧种的发展轨迹进行了梳理。对于秦腔、豫剧、河北梆子等梆子腔系的形成与繁荣的轨迹也进行了可信的论述。

本书完整呈现了清代戏曲文化生态，可谓一部清代戏曲研究史的扛鼎之作。特别是对四大声腔中的梆子腔和皮黄腔的发轫、形成与发展，及其作为一个宏大声腔体系的形成与完善，作者进行了具有开拓性和创造性的研究，在一定意义上填补了这一研究领域的空白。