中国青年报社会调查中心通过民意中国网和搜狐网，对2300人进行的一项调查显示，56.0％的人觉得，近年来的“唐剧”更多的是帝王将相的故事，内容雷同、没有新意。57.7％的人认为“唐剧”不应总反映“宫廷生活”，应更多体现唐朝诗歌、书法、工艺、医学等领域的辉煌成就。

“让皇上歇歇”，是公众的呼声，而我们看到的景象则是“皇上剧”层出不穷。“清宫片热”、“楚汉热”、“隋唐热”、“秦朝热”之下，皇帝们长期盘踞荧屏，并且有越来越多之态势。当有人说出“皇帝在21世纪的职业就是接受戏说”时，一方面是在嘲讽公众的庸俗审美心理倾向，另一方面也揭示了当下“帝王剧”的困境——非皇帝不能成戏。

但是，我们看到的诸多“帝王戏”更多的是对历史的消解，而不是真正的历史，不少的封建帝王成了“英雄”，甚至是非千古流芳不可的“英雄”。种种“帝王剧”消解了历史的厚重和严肃，流于肤浅与轻薄。许多历史题材的电视剧对于过去的书写并非历史的重现，而是一种风格化的“记忆”，严格说来，它们不是历史剧，而是通过把过去包装成消费品。在这里，帝王仅仅是一个消费的对象罢了，只是吸引公众的一个筹码，提高吸引力的一个法宝。

在不少“帝王剧”里，皇帝便意味着风流倜傥，意味着微服私访，意味着爱民如子，而帝王的暴虐残忍、涂炭生灵、鱼肉百姓的一面，全在谈笑间灰飞烟灭。历史真的成了胡适先生所说的一位“任人打扮的小姑娘”。

事实上，从消费的视角来看，在大众传播的消费意识操纵下，帝王剧现象提供给观众的是一种现代消费的想像性满足，使历史蜕变成现代社会中一种被商品化了的文化想像，一种由大众传播对历史实施的想像。

就笔者的看法，“帝王剧”迎合了大众文化消费主义的倾向。是否戏说的标准不在于想像的程度是否超越了所谓历史真实的可能，而在于想像是否是以消费主义为目的。否则，我们无法理解为什么继《还珠格格》热播后，那种像小燕子一样青春活泼、无所顾忌的古代美女形象会成为一种时髦。《铁齿铜牙纪晓岚》中的杜小月形象、《文成公主》中的李雪雁形象都是这一性格形象的复制，是为了娱乐观众，说到底，都是贯彻着大众传播消费主义的意图。

不难发现，更多的帝王剧，虽然红红火火，但追求的只是戏谑氛围和随意的情绪宣泄，缺少深刻的洞察，带给观众的不是深刻意义上的美感，而是消费的快感。不过要正视的是，正统、严肃的历史被消解成以追求娱乐为首要目的的文化产品。正如不少学者指出的那样，这些剧普遍存在单纯迎合观众趣味，严重扭曲、肢解、“戏说”历史事实，甚至美化帝王的错误倾向。

“让皇上歇歇”是对“消费历史”的抗拒，通过帝王看历史，这才是帝王剧的真谛所在，也只有做到这点，作为消费品的“皇上剧”才可能实现转型。既讨好观众，又抽空历史的消费主义“两面派”做法，只能把帝王剧拉入绝路。