本报讯 北京人艺的《窝头会馆》声势浩大地抢下首轮过千万的票房后，又马不停蹄地开始了第二轮演出的筹备工作。

11月25日，莫言、邹静之等多位作家走进人艺，和编剧刘恒一起，为话剧把脉，共同会诊《窝头会馆》。以作家对文字的敏锐和特有的激情向剧本“致敬”和“开炮”。

作家们普遍认为，刘恒以一种艺术家特有的真诚和悲悯在创作，将每个人物灵魂准确地安放在这个剧中。邹静之是给人艺创作过话剧的，他的话剧作品《莲花》在首都剧场上演，也有着不俗的票房表现。而他给《窝头会馆》的评价是“窝头”无疑是个大号的“金窝头”。

“独特的北京味儿，关注的层面和视角也独特。我曾经说过，如果特别北京味儿的话，就变成地方戏了，但是如果是北京人艺，就不一样了——它是一种独特的风格。全中国任何一个话剧院，都不可能演出这个戏。”邹静之认为，现在对这个戏进行经典与非经典的争论，是不恰当的。“经典需要占领舞台很长久的时间。很多经典戏剧，在形而上的意义上，没有多伟大。伟大的作品一定要给演员留有演技的空间。我也写了几部话剧，对此有相当深的了解。”此外，邹静之还提出，“留下精彩台词过于密集，我没来得及回味和赞美，下一句又来了。但是，就好像歌剧中咏叹调好听，要有很多没那么好听的段落来衬托，就不能突出好听的那部分。”邹静之还提出，剧中苑江淼和周之萍这两个年轻人的形象略显符号化。

另一位重量级作家莫言目前手中也有着几个话剧剧本，他的首选也是在人艺上演。他开玩笑地说：“人艺的殿堂一直供着两个偶像，老舍和曹禺，现在可以加供刘恒了。”莫言认为，剧中大部分人物都是栩栩如生的，那两个被评论界批评的年轻人形象，他却认为是好的，那是一潭污泥中的两朵莲花。“这在一个王朝即将死去的时候，是真实的、美好的。”莫言说。此外，他也提出了自己的意见：“说实话，我前半截都没有听懂，因为我从心里抵制北京胡同里的这种语言。而且，我同意去掉剧中的脏话，没必要把这些语言拿到舞台上来。”

作家徐坤表示，刘恒有小说、电影（包括改编）、主旋律剧本三个创作高峰。目前在这个领域无人能出其右。这个戏给他带来了一个新的领域，他延续了老舍的草根平民一派，传统的创作元素在刘恒作品中都得到了体现。“大幕拉开，就有着吸引人的地方，皇城的老百姓的草根生活状态——以幽默化解苦难。这是北京草根民众的情怀。”

作家王干认为，虽然这是一个献礼剧目，但是即使60周年大庆过后，这依然是一个好戏。这不是一个主旋律，而是一个大旋律。进步的力量要取代落后的力量，光明要取代黑暗。“窝头会馆雕画出落后和黑暗当中的人的灵魂来，带着同情、哀伤和一丝调侃揭露了这些灵魂。但揭露，不是批判。”

据悉，12月18日，北京人艺又将开始第二轮《窝头会馆》的演出，届时，舞台上将有什么改变，我们拭目以待。 （文艺）