刚刚结束的北京第四届国际创意产业文化博览会，海内外参与热情、会场人气、洽谈交易、论坛活动的规模及参与度都是空前的。近百场活动、43万人次参加、19万专业人士到场，让人实实在在地感受到中国文化创意产业加快发展的春天已经到来。

统计数据显示，2004至2007年，文化创意产业集聚重地北京的文化创意产业增加值在生产总值的比重逐年提高。2008年，文化创意产业占全市生产总值的11%。在国际金融危机背景下，今年前三季度，北京文化创意产业依然逆势上扬，实现增加值965亿元，占全市生产总值的11.8%，创历史新高。

创意产业——

内容结构正发生变化

向前推10年，博览会涉及的多是机械制造、生活商品交易，人们很难想象，文化能作为产业举办这样规模的博览会。然而，刚刚结束的第四届文博会显示的巨大文化商机让人们确实感受到国家助力发展文化创意产业的光明前景。

据不完全统计，本届文博会共签署文艺演出、出版发行、版权贸易、影视节目制作交易、设计创意、动漫与网络游戏研发制作、古玩艺术品交易、文化旅游等合作意向、协议322个，总金额55.2亿美元。其中，亿元以上的项目32个，占签约总数的10%；北京签约总额占55%。

据了解，目前文化创意产业项目的内容和结构正在发生变化：一是直接投资于影视制作、动漫游戏、演艺娱乐、数字内容等领域的产业合作项目大幅度提高，我国文化创意产业已从初期的探索、培育迈入开花结果、加速发展的新阶段；二是银行等金融机构和文化企业的合作从观望进入活跃期，金融支持文化创意产业发展的领域和渠道正在拓宽。本次博览会上，世界经典艺术奇幻体验中心、北京演艺集团、荣宝斋等6个项目获得13.33亿元的信贷支持；三是文化创业创意项目小额交易频繁，规模正在快速上升。

全国各地在北京创意产业的带动下，也都在挖掘自身的文化优势，进行专业规划，以期获得最大效益。如浙江省发布的文化创意产业项目多达138个；西藏推出将开发建设首个拉萨古玩城等重大文化产业项目；山西与中央数字电视传媒公司及北京、上海、河南的企业签署合资成立山西数字电视传媒公司、互动电视传媒及动画制作平台等6个合作项目……

但良好的势头面前，依然有隐忧。面对产业起步规模大、起点高的趋势，北京师范大学文化创意产业研究院执行院长肖永亮教授指出，现在建设产业公共技术服务平台一般都是比较大的项目，但是，目前的问题是使用率比较低，存在相互攀比和模仿下的重复建设，缺乏或者根本没有有效的管理机制，专业管理和技术人才队伍建设也不足。

北京大学城市与环境学院王辑慈教授也认为，文化创意产业最根本的，首先属于经济范畴，其次才属于文化范畴，它必须以创意为根本手段，因此，人才一定是第一资源。有运营能力和文化视野的经营人才至关重要，其次是创意人才、名人明星和经纪人，这方面我们还有很大差距。

旧工业建筑新生——

建立文化创意集聚区

随着从工业化到后工业化的转型以及城市化进程的加速，一批大工业时代的中坚力量逐渐退出城市，淡出人们的视野，而余下旧的厂房还在向人们诉说着昔日的辉煌。如何保护和利用这些旧工业建筑，成为中国城市更新升级的重要规划和文化问题，城市的现代化磨灭历史遗迹的争议不断，而创意产业园的发展为城市改造提供了一条新的解决之道。

据了解，近5年来，北京市文化创意集聚区的集群已经彰显较成规模的文化创意产业集聚区有21个，从空间布局上覆盖了13个区县，涵盖的北京市文化创意产业有影视动漫、文艺演出、设计创意、文化旅游、艺术品交易、博物馆文化等9大行业，汇集了上万家企业。像北京尚8文化创意产业园，是在原北京市电线电缆总厂内建成，目前入驻创意企业160余家。进驻之前，他们根据电缆厂的建筑特点，不仅使旧厂房的建筑形态和历史痕迹得以保留，也融合了当今最顶尖时尚的传媒元素，把厂区的历史感和这种新的文化巧妙地融合在一起。

亚洲最大的图片产业基地竞园也是在一个废旧的厂房仓库内改造而成，这个服务影视拍摄、图片交易的核心产业园区已进驻中国新锐媒体视觉联盟、平遥国际摄影展北京代表处、台湾琉园、东田造型、卡酷动画等80余家创意产业机构和众多文艺名人；以舞蹈、戏剧艺术为主的方家胡同46号文化创意街坊，则是进驻原北京机床厂旧厂房。工厂高顶车间提供了剧场改造空间，目前有两座厂房改造成的剧场。而已经闻名中外的北京798艺术区周边，如今已形成大小不等的11个文化创意产业新的基地，基本都是用原有的工业厂房发展起来的。此外，首钢二通厂原有的闲置工业厂房，已成为国家动漫游戏城项目驻地……

文化创意产业集聚区显示出产业发展和城市发展，正在向功能化转变的趋势，集聚地带来的产业优势和创意优势不容置疑。

改变观念——

谋求文化产业均衡发展

目前 ，文化创意产业集聚区组织模式正在从北京逐步向全国推广，集聚区的建设也带来文化地产投资新的热潮。

但是，在文博会的多个以文化创意产业为主体的论坛上，多位专家学者共同提出了文化创意产业中，经济贡献与社会贡献的问题。专家们指出，目前抓文化创意产业有一个误区值得警惕，就是像抓GDP一样抓文化创意产业的产值，因为文化创意产业有其特殊性，如果像抓一般产业那样来抓文化创意产业，往往会忽略发展规律，忽略社会贡献。

798时代空间艺术总监阿福指出，有城市不顾城市自身条件是否允许，纷纷模仿上海新天地模式，不断打出“XX新天地”盲目复制现象严重，最终导致项目流产。还有的城市为了短期出效果，急于要政绩，往往拆除历史街区建筑，重新建设一批批假古董。数年间，处处流行XX风情街、XX文化一条街。人们不能容忍买卖假药，但是可以容忍造假古董。这种风气导致大量以保护振兴文化的名义来破坏文化。

北京社会科学院首都文化发展研究中心副主任沈望舒则认为， 在全国，很多有文化积淀的城市共同面对如何处理历史街区的早年辉煌和它形成环境障碍的矛盾。“旧城改造”使我们的文化资源虚拟化，它存在于专家、学者的脑海和文献中，有些人错误的认为城市古迹是城市建设的包袱。我们一直认为观念是最大的财富，可是我们在日常的工作过程中，观念也从来都是最大的障碍。

在北京国际文化创意产业论坛上，准备开发草原文化资源的内蒙古自治区副主席刘新乐说得更加明确：“人是文化产品惟一的消费者，越是注重人性化的文化产业，就越能适应市场的需求。所以我们发展文化产业，就必须坚持以人为本，以满足人民群众文化精神需求为目标，满足群众日益增长的多层次文化需求，为文化产业发展提供充足的需求支撑。”刘新乐的讲话表达着论坛共识，这也是我们文化创意产业发展的方向所在。