中国画作为东方艺术的重要一枝，不只画其所见，而且还画其所知所想。画到一定境界之时，思想飞翔，就能达到“精神上的自由状态”，画画时什么都不用看，“白纸对青天，胸中丘壑，笔底烟霞，似‘无鞍骑野马，赤手捉毒蛇’。”

女画家丁莉萍是深谙此理的。2004年，她入何水法中国画高研班深造学习，得当代花鸟名家指导，受益匪浅，艺事猛进。近两年来，其作品在《中国花鸟画》、《中国艺术家》等专业刊物频频发表，并参加杭州、福州、西安等地的专业展览，日渐引人注目。

丁莉萍的画都是从生活中来，一丛牡丹、几株芙蓉，还有寻常的山茶、石榴和菖兰，都携来入画。荷花是历代画家争相咏颂表现的题材，要想不入窠臼，画出新生面甚难。丁莉萍的画是有静境的，她的荷花极静、极美。其画画意温和雅致，笔色调和而润泽，试想：画家濡笔浸墨，挥动纤细毛笔将心中所思所想寓于素帛之上，此时已不单纯是在作画了，而是在静静地倾吐，将人之品性修养藉画而出，使有形的形象得以确立，使无形的志趣因画凸显。

中国画是讲求造化生神的，观丁莉萍的画，可知她所绘物事都是从写生中来，那一枝一叶、一花一禽合物理而蕴情致，得天趣又不露刻意为之的痕迹，让人在觉出扑面而至的宋元气息之时，也体察出典型的何氏构图的“味道”，看她一系列作品后能知道画家追求的是简约、空静、清丽、谐和的画风，果然是画如其人了。张宗明