2017年，我国将全面实施《“互联网+中华文明”三年行动计划》，通过允许文创产品收入纳入预算统一管理、鼓励社会力量与文博单位深度合作等一系列“政策红包”，调动文博单位、市场主体的积极性和创造性，促进文化消费。

约翰·霍金斯曾在《创意经济》一书中指出，全世界创意经济每天创造约220亿美元产值，并以5%的速度递增。尤其是在世界经济持续低迷的背景下，实体经济复苏乏力，高产出的文化创意产业成了一抹难得的亮色。

作为一个拥有几千年文化积淀的国度，我国也面临着文化资源的现代化创新。业内人士指出，在家居、时尚、旅游、娱乐、运动等领域的消费升级必然带动文创产业的快速发展。

产业借文化拓市场

福州“运杉船”、厦门“玻仔号”、苏格兰“短衬衫”号……在近日召开的第九届海峡两岸文博会上，有关海丝文化创意产品成为热点，主办方展示了广东、福建等地200多件实物珍品。这一份“记忆遗产”，让福建文创产业兼具海丝交流特色。一位参会的企业家代表表示，企业通过把海丝文化与创意产业结合，迅速开拓了新市场。

同样，红黑裤子、蓝布衫、帆船头……在福建湄洲岛，一款巴掌大小的少年妈祖形象公仔深受游客的欢迎。据了解，这款公仔名为“默默哒”，不仅名字好听好记，而且能DIY染色，一经推出就大受欢迎。

自2014年以来，福建莆田市接连涌现出湄女工坊、默娘文创等多家文创企业，纷纷推出了各自的拳头产品。湄洲岛旅游服务公司专门成立了研发队伍，开发出200多种文创产品。

当前，传统工业逐渐从中心城区退出，体量巨大的废旧工业厂房需要二次开发利用。据了解，多地均将废旧厂房与文创相结合，让工业遗存荣光再现。

在厦门思明区溪头下村，积极引入文创产业，打造婚纱摄影村，由婚纱摄影带来的相关产业产值超过5亿元，年接待游客量超过50万人次。

商业模式难突破

业内人士指出，虽然近年来我国文化创意产业发展较快，全国各地也涌现出了一批有特色、颇具潜力的文化创意项目，但是纵观整个文创产业，既没有出现“整体性崛起”的态势，也缺少具有国际影响力的品牌。　

与此同时，近几年，文创园区受到市场疯狂追逐，地方政府以及各路资金蜂拥而至，文创园区也遍地开花。然而，目前产业园区的标志性项目数量太少，虽然各地都建立了不少文化园区，在商业模式上却始终难有突破。

不仅要有特色更要有创意，这已经成为国内文创市场亟待改善的现状。

“许多产业园区仍旧以卖丝绸、茶叶、瓷器为主，并非在售卖文创产品。”福建一家创意产业园的负责人告诉记者，很多文创产业园区最初的定位和发展战略不清晰，虽然具有特色却缺乏创意，不少大型工业厂房改建的文创园沦为“空城”。

漳州青年文化创意产业协会会长马祖海认为，园区运营理念的走偏，导致不少文创园项目经营惨淡。优质的文创项目才是文创园的核心资源，只有形成文创业态的集群，园区的品牌才能成为引流利器，并实现人流量变现。

据了解，相比起常规商业项目，文创项目更加脆弱，尤其是不少以传统手工艺为依托的项目，它们天然缺乏市场竞争力，孵化过程漫长。因此，业内人士建议，对于这些文创项目，地方政府应有针对性地进行扶持。

推进市场化进程

事实上，中国文创市场不缺乏文化产品，但却缺乏文化精品，中国的文创产品或服务中单次性消费大多数停留在体验层面，回头客不多，文创产业要真正发挥出国民经济的支柱作用，尚待整个社会原创意识的觉醒和创新思维的爆发。

对此，专家指出，首先要利用好“文化+科技”思维，应在现代数字技术和移动互联网技术的支撑下，打通上下游环节，构建影视、游戏、动漫、网剧及其衍生品的文化产业链，提升产业层次。同时，不但要“走出去”，还要“走进去”，最大限度减少“文化折扣”现象。

中国文化管理协会副主席李小磊着眼于“文化+金融”，建议探索设立对外文化产业基金，加强金融合作，把融资、项目落地结合起来，“扶强扶优”而不是“扶贫扶弱”，给文创产业“走出去”最实质的扶持。

亚太文化创意产业协会创会理事长陈立恒表示，两岸之间的文化产业合作已由携手交流走向产业落地，目前两岸文创人员完全可以以“1+1>2”的观念来合作，共同挖掘丝路商机，面向全球市场。