岁末年初，跨年展出的“文翰承国粹·培韵绽梨园”——李文培水墨京剧人物公益画”带给读者面貌清新的青衣《贵妃醉酒》、武旦《穆桂英》、花旦《拾玉镯》等中国水墨与戏曲的完美混搭艺术大作。近30幅戏曲人物画均是画家近年来的精心力作，显示了画家在京剧、水墨两大国粹结合点上的探索，具有强烈的时代感，既浓缩了戏剧，又让人感到水墨诗性语汇的魅力，自成极富感染力的独立作品。观览这30幅作品如同是一次美的文化体验，读来意犹未尽。

李文培系我国京剧舞美设计界的元老，一生从事京剧舞台美术设计工作，与京剧艺术结下了不解之缘。痴迷传统国粹，致力笔墨求新混搭出新，且乐此不疲，经几十年的磨砺，创作了大量的戏剧人物水墨画作品。他在追求形神兼备的同时，借深厚造型功底之力，用没骨的写意手法描绘戏中人物；并以墨之重淡、水之晕动，表现人物形神，其形活灵活现，于动态中捕捉美的“瞬间”，将传统内涵籍于现代美感之中。把“瞬间”的美定格成永恒美的平面再造。平添了戏中人物的无限灵动，意趣盎然。其作品风格简约，大势抽象不拘泥，用笔肯定流畅，作品极富阳刚之美;用色戒浮躁、融汇和谐，极富阴柔之美。这种简约与丰富，阳刚与阴柔，具象与抽象又是一种无缝混搭。看到这样混搭有趣的艺术作品，不难悟出中国水墨和国粹文化是其创作之根、创新求变是其本，中西之法多元理念融入其中，才能成为中国戏剧的“再创造艺术”，同时又是中国美术花坛上一朵奇葩。

李文培先生用画笔和画家的敏锐视觉作品传播了国粹艺术的人文价值和历史价值。（法明）