“青春是一场远行，回不去了。青春是一场相逢，忘不掉了。青春是一场伤痛，来不及了。”

近期，电影《致我们终将逝去的青春》引来广泛关注。该影片从4月26日上映以来，短短3天票房过亿元。中国电影市场的5月季如同火热的天气，热片不少，票房火爆。特别是被称之为“漫威历史上最好看的超级英雄电影”《钢铁侠3》，以其大场面、先进技术及中国元素强势来袭，已成为全球电影市场的新宠儿。全国大多数影院几乎是这两部电影的天下。

据“电影票房贴吧”5月8日统计，《钢铁侠3》2400万元累计4.82亿元；《致青春》1850万元累计5.4亿元。在这两部完全不同风格影片中，《致青春》以其“怀旧”与“青春”的热度，激起不少80后、90后的共鸣，无形间多了层温情，达到以柔克刚之效。

《致青春》改编自辛夷坞的同名小说，是著名演员赵薇的导演处女作，也是这位北京电影学院导演系硕士的99分毕业作品，其编剧由有“内地第一编剧”之称的李樯担任。

营造怀旧氛围成“杀手锏”

《致青春》讲述了一个敢爱敢恨的女生郑微，当暗恋已久的发小林静哥哥不辞而别后，在大学里上演了一场有趣的“女追男”的爱情故事。而男主角则是学习颇好的陈孝正，志存高远，对于莫名其妙的感情从抵触到与郑微相爱，后又面临事业和爱情的艰难抉择，放弃郑微毅然出国深造。故事的后半段则讲述了毕业后，郑微、陈孝正、林静在青春已逝后，他们之间的爱情也慢慢消逝，面对生活和现实重新做出了自己的选择。

这样一个看似简单的剧情，在小说、电影中却又不同的展现。看过原著的杨莹告诉记者：“小说的前半段其实很一般，后半段青春已逝才是重点，而电影恰恰相反，前半段拍的很有趣，而后半段叙事不完整，也没有力度。”沈新烨在谈及观影感受时说，“我之所以走进电影院是和一群发小去看的，在电影院里给一个群体营造了很清纯的氛围，虽然影片在一些方面也并不完美，但这个电影之所以吸引大家我认为是靠气氛取胜的，毕竟很多人想怀念青春。”

在电影版中，70年代生人的赵薇在本片中加入了诸如张国荣、张曼玉、王祖贤的画报等具有时代感的文化符号，很好地营造了一个怀旧的意境。而熟悉这样的文化符号有正值当年的60后，和上大学的70后以及上小学和初中的80后。

此外，影片中的一幕幕也会让人颇有感触，如很多观众都觉得全篇最让人激动的是郑微在舞台上演唱《红日》。观众沈星烨觉得郑微在花园等阿正的情节让她很感动，并告诉笔者：“并不是有共同的体验，而是这种敢爱敢恨的精神。现在的女孩不会做出这样的事情，那个时候的人比现在更真诚。”

青春题材锁定固定观众群

这场满怀青春感伤、勾起集体记忆的电影《致青春》虽然票房一路飘红，而其成本却只有6000万元。不得不说这是一次成功的商业营销，而商业营销的成功并不代表电影的成功。之所以《致青春》能够吸引很多人贡献票房，也源于笑中带泪的青春剧题材。

青春题材的电影和电视剧在屏幕上从来没缺少过，而这类影片或电视剧能够获得一定的收视率，这也源于该类型具有固定的市场。中国传媒大学艺术研究院张国涛老师指出：“青春题材剧从市场看来，主要观众都有一定购买力，市场一般稳定、成熟。诸如湖南卫视很多自制剧虽说没有很好的作品，但其收视率也不算差，广告收入不低；从生产看来，这类戏生产起来比较安全，拍摄相对轻松，明星也愿意参演，叙事策略也都很成熟。但是这些年收视率特别高的也没有，因为这种题材软。”

1997年热播荧屏的《将爱情进行到底》可谓是中国大陆第一部青春偶像剧，也是最有影响力的一部，描绘出一幅90年代都市青年爱情、立志的长卷。而多少年后，同样是演员转型为导演的徐静蕾再续青春，自导自演了电影版《将爱》，也取得了一定的票房。

除此之外，青春题材的影视作品让我们难忘的还有1997年的《十七岁不哭》，2002年的《十八岁的天空》，2006年《与青春有关的日子》、2007年《我们无处安放的青春》。近年来赵宝刚导演的“青春三部曲”《奋斗》、《我的青春谁做主》以及《北京青年》，引起了社会的广泛关注和争议，主要讲述80后的青春情感和奋斗历程，并将年轻人的愤世嫉俗、叛逆迷茫、情感混沌融入进去，有趣的同时也打上了时代的烙印。

不难看出，关于青春的话题都有很多共同点，即都在不断奋斗、不断努力、不断的选择中，已经形成了一定套路，而至于这类片子如何摆脱模式，开拓题材，张国涛老师说到：“形成了一种套路才能说成为一种类型剧，而形成这类电视剧与中国的社会语境有关。当前的年轻人始终处于奋斗，或者说是压迫、辛苦的状态中，所以青春的背景构建对与创作者来说很受限，而且中国的观众对于有积极意义的内容和有励志精神的形象特别热衷。”除此之外，张老师还提到电视电影作为大众艺术，如若过多描写诸如富二代，会让人质疑引导不正确社会价值观这样的影响。相较于国外，国内青少年的情感相对缺失，早恋是被整个社会禁止的，而国外的诸如《歌舞青春》更多的展现给我们的是青春本真和活力。

消费的不是电影而是情感

虽然青春题材的故事各有不同，但同样不变的是那份激情和情怀，这类片子之所以能够吸引很多人，除了市场的需要外，更多的是对人性的诉求，质朴而有诗意。张国涛说道：“青春的话题其实就是成长的话题，往往是自己没有做好准备面临很多选择。还没有到青春的人希望去了解青春，正青春的人希望从中得到启示，而过了青春的人也希望去怀念自己的青春，从中拾起那时的情绪，各取所需。”

青春期的感情线索复杂，情感多元，涵盖了太多复杂的情绪，学业、事业的压力，爱情的纠缠、对未来的选择，每个人都是从年青走来，向成熟走去，这段时光是处在未成熟的纠结状态之中，很容易让人引起共鸣，只要遇到打动心扉的情节就能感动以致潸然泪下，正所谓“由戏观己”，其实很多人看电影都是在看电影中自己的影子，与其说是被电影情节感动，倒不如说是被自己感动，我们消费的不是电影，而是自己的情感。

中国传媒大学电影学硕士游晓光在和记者聊到《致青春》时说：“我觉得作为一部商业电影是成功的，首先主题与情节要单纯，不要负载太多的说教气，国内有些青春片，太美化现实了。如果能较为典型还原当时大学生的青春状态就已经很不错了。”也许有人会觉得，所有的青春都是以初恋失败结束、以意外怀孕堕胎而转折爱情的剧情很狗血。对此，游晓光表示“狗血的不是电影，是生活本身，既然现实如此，电影就不该避讳。这类片子首先要较为真实的还原当时的情景和人生体验，因为这是能引起共鸣的起码要求；其次要注意青春总是与自由相伴，与社会发展有关。”

虽然从赵薇的电影中，除了一种青春如梦的氛围和叙述支离破碎的故事，难以理解赵薇真正想要表达些什么，但是影片最后的结尾让人久久回味，因为它回到了爱情中最美好的一刻。去路惨伤，前路茫茫，但并不妨碍曾经拥有的那一刻。就像李樯所说：“爱从未有过得失，它只是在你心中被拥有过。”