2月24日，第85届奥斯卡奖颁奖典礼在美国洛杉矶杜比剧院举行，几大奖项花落各家。其中，斩获最佳导演奖的李安导演的作品《少年派》颇受关注，影片再现了卡梅隆没能再现的声画大片拿大奖的盛况，将内敛的艺术风格与商业元素完美融合。由奥地利、法国和德国三国合拍片《爱》以一个反映爱情、疾病和人性的故事打动评委，一举夺得最佳外语片奖。这种以简洁、质朴、细腻的艺术手法讲述一段故事的方式，充满着人性关爱，也更触动人心。

《爱》讲述的是巴黎一对年过八旬的夫妇的爱情：爱帮助两个人度过艰难时光，但最后又摧毁了他们。影片主人公朴实的对话和真实的生活场景，使人感觉这像一部纪录片。正如法国导演罗伯特·布烈松曾在他的《电影书写札记》中阐述的那样：“将手法的数量、庞大与虚假让位给简约与精确，一切以够你用为标准。”这样简约、节制、冷静的路数，是该片导演奥地利电影大师迈克尔·哈内克的个人风格，这在其曾首获戛纳金棕榈奖的《白丝带》中也有所呈现。

无独有偶，上届奥斯卡最佳外语片《一次别离》亦是把大量日常生活的要素和情境升华为一个“惊心动魄”故事的典范。影片拍得非常精致，看起来是个简单的家庭故事，却体现了复杂的社会矛盾，人性深度也表达得十分准确，虽然讲的都是生活琐事，却又对伊朗现实社会人的道德心态、宗教意识、各阶层之间的矛盾做了敏锐和恰如其分的表现。在影像快餐化的当下，很多人的眼球已经习惯以虚假故事来取代真实，用视觉刺激取代心灵对话。上述影片的成功，正是源于对人的心灵深入开掘而产生的艺术感染力以及巨大的现实主义力量。

“其实每个人多少都有那么小点心理问题，比如强迫、抑郁、暴躁之类的，这也是观众与影片共鸣的地方，电影丰富了我渺小的人生，也让我相信可以继续充满阳光地生活。”这是一位名叫“桃林”的网友对本届奥斯卡获奖影片《乌云背后的幸福线》写下的观后感。该片改编自马修·奎克的处女作小说，讲述了两个生活支离破碎的人重新建立起生活的故事，正如该片导演大卫·欧·拉塞尔所言，该片“更加依赖于对情感的表述，更加深情也更加生活化……关键就是找准一种基调，用这种基调来展开故事的讲述……生活是什么？我们在生活中拥有什么？这个谁也搞不清，所以，等到你失去的时候，才会体味到自己遗失了什么，我觉得，这就是生活不尽如人意的地方，这也就是生活的意义。”

其实，无论是观影者还是影片导演，都验证了同一个问题，让日常生活的点滴重新构建成—个更加丰富的故事，让生活中琐碎而真实的情感显示出人性力量，才是创作一部伟大作品的真谛。好莱坞编剧大师罗伯特·麦基曾说：“文化离开诚实而强有力的故事便无从发展。”在这个意义上，无论是《爱》、《乌云背后的幸福线》或是《一次别离》，正是用“诚实而强有力的故事”，让“明丽素洁的光”照亮了人性和日常现实。 □赵亮