在这个人人皆作家、全民爱写作的时代，散文的意义让写作者越来越难于把握。最近，我认真拜读了散文家周养俊先生签赠的《那些事儿》一书，感觉他的散文突破了常见故乡风貌散文写作的拘束，文笔清丽，情感真挚，画面感强，注重理想色彩和氛围营造，传递出一种强烈的文化底蕴。

那么，周养俊散文的意义是什么？我认为，他这本散文集至少提供了一种书写故乡生活的尝试。在他笔下，故乡既是一道永远的风景，更是融在血脉中的那种文化的沉淀。

纵观当下网络和报章副刊上的许多散文，笔下的天南与海北都一样；写出自己独有的个性和差异性来的，着实难见。而读周养俊的文字，我感到文字上烙印着“周氏制造”的明显印记，他的表达方式和内容与其他散文作家有着明显的差别。不说别的，从六辑的命名中就可窥见一斑：“关于村子”、“春天的粮食”、“夏日的影子”、“秋天的故事”、“冬日的记忆”和“我的亲人们”。显然，他是有意让自己的笔岔到一个新角度去解读故乡，村子、四季、亲人成为他心目中的故乡精神之核。简而言之，这本集子抒写了乡亲们在故土上和时光的事。用一本散文集来写作一个单一的题材，这样的气派在陕西散文家中是鲜见的。

通过散文传达一些特殊的生活经验是重要的，这就需要具备独特的个人叙述风格，需要散文作家有从繁杂生活场景中发现和捕捉到与众不同的“这一个”的能力。许多描写故乡的散文，热衷于对古今历史的重新叙述，热衷于对苦难生活的打捞再现。周养俊的选择是写出属于自己的文字，他静静地坐在白鹿原上，看炊烟直上云际的变幻，听浐河灞河滔滔的水声，观乡人村民努力的生活……所以，他的笔下既有老槐树、窑洞、粮食、荞菜、小麦、洋柿子等很多的田园意象，也有很多如看电影、集会、婚嫁、盖房等群体狂欢场景，更有道不完的乡情、乡恋与乡愁。

得益于故乡这个神圣的庇护，周养俊才能在散文的道路上走远，我知道，一个能静静地让思想和故乡在一起的人，在这个浮躁的时代，是多么地难能可贵。因此，我在阅读中多次坚定产生出这样的判断：《那些事儿》，就是周养俊这个白鹿原的孩子用散文为故乡立的一块碑！

文学从来都是语言问题。起初我认为周养俊对语言的感觉可能来自故乡，来自童年时代的感觉，但是读了他的《那些事儿》，我知道周养俊对语言的感觉应该来自中国传统文化的特殊审美。周养俊心灵的深处，故乡是安静的，故乡也源源不断地为他提供了他独有的散文语言。在品读周养俊散文时，脑际中还跳出这样一个问题：散文叙述该如何保鲜？比如《歇晌》，很容易写成一般性的怀旧散文，但是他不是一般地怀旧，而是写平凡生活里的哲学意味。“我问，风也要歇晌？奶奶说，你不想想，人累了风能不累么？我说，那知了为啥不知道累，你听这阵儿子还叫唤呢！奶奶说，知了是知了，知了不叫唤能把它叫知了么？”再如《割草》，写的是童年生活的另一个角度——与好伙伴长绳割草，长绳“不说话，只顾低头割草”，“太阳落山的时候，我割的草一担笼都没装满，长绳割的草两担笼还装不完”，最后作者写出了长绳无奈的呼喊“这辈子我肯定是打牛后半截子的了”。让我吃惊的是，在这本18万字的散文集里，他的语言一不夸张二没煽情，到是随处可见这样白描式的传神话语，使得文本具备了新鲜感。

一花一世界，周养俊用散文表达了自己对世界的见解。