国产电影国外配乐引争论

本土电影配乐亟待重视

据《中国文化报》 近日，中国电影博物馆第五届青年论坛之青年电影音乐人论坛上，与会嘉宾针对目前中国电影配乐的现状表示，外籍作曲家和国外录音制作机构的参与，使得当下国内作曲家的电影音乐创作空间受到了严重挤压，部分重要影片的音乐创作变成了日本音乐家的领地。

——电影中的音符与旋律构成独特的表现方式，共同参与着光影叙事，而电影音乐本身亦承载着有关电影的回忆和内心悸动，往往有着很好的独立欣赏价值。音乐本无国界，可贫瘠的本土电影配乐土壤无疑折损了艺术尊严和音乐传承。促进鼓励本土作曲家承担国产电影音乐的创作，将电影配乐作为电影产业中的重要一环加以扶植重视，唯此，国产电影才能告别情节与音乐的长期 “中西合璧”，从与流行歌曲蹩脚的“拉郎配”中走出来，当之无愧地成为完整意义上的经典。

巨资打造综艺“名嘴”

“包装”岂是万全之策？

据《人民日报》 日前，浙江卫视宣布：继成功打造主持人朱丹、华少之后，将用亿元人民币巨资包装、打造4位年轻综艺节目主持人左岩、伊一、陈欢、沈涛，四人还与浙江卫视的全资子公司——蓝巨星国际传媒有限公司签约，成为旗下艺人。这一事件迅疾在业内外引发较大反响。

——此举虽难逃制造噱头吸引眼球之嫌，却也不失为深谙文化产业规律的一种宣传手段。“内容为王”的媒体竞争态势下，在主持人身上做文章，下功夫，多角度打造卫视频道缤纷亮点，自是积极应对媒体发展压力，另辟蹊径迎接挑战的好点子。不过还是要给电视台提个醒儿，主持人商业化须有度，包装也无须过分刻意，对其必要的约束管理亦不可少，只有做到内外兼修、雅俗共赏，才能真正提升媒体整体的社会价值，扩大自身的社会影响力。

“诗剧场”渐露头角

先锋创意把“诗”留住

据《中国文化报》 有这么一种原创，它让诗歌不再单一、不再晦涩艰深；有这么一种尝试，它让诗歌离你很近，走进你的灵魂深处，它就是“中国诗剧场”。继2010年首届中国诗剧场《我听见深圳在歌唱》后，第二届中国诗剧场《穿越百年》再次以诗歌与戏剧的跨媒介艺术形式，再现了诗剧场的无穷魅力。

——通常，诗歌多以书面文字和口头朗诵的形式呈现，在字里行间和抑扬顿挫中表达诗意。诗剧场的诞生，无疑为当代诗人的诗歌创作提供了一个戏剧化的表演平台，运用综合的舞台表现手段来展示诗歌，无疑具有先锋性、实验性，不失为一种有益的尝试与创新。诗歌并没有没落，在话语蕴藉、肢体表达、舞美灯光中，诗歌正在以新的方式展现其生命力，今天，诗歌与戏剧联姻，明天，诗歌可能走进音乐厅、美术馆、电影院……诗歌，完全可以以其多元面孔走出书斋，走出校园，走出朗诵会，走进更多人心里。