10月14日，由国家广电总局电影局、华夏电影发行有限责任公司举办的“金秋档优秀国产影片推介展映活动”中，电影局副局长毛羽透露，国产影片创作数量又创新高，今年已有400多部国产影片通过审查。目前许多影片已在市场上取得了良好的社会反响，同时也取得很好的票房成绩。在国产片的推广上，将对优秀国产电影全方位支持。

此次国产影片推介展映活动推介的《第一书记》、《我是植物人》、《爱情维修站》、《铁血奇兵》、《异空危情》、《大玩家》、《爱出色》、《站起来》、《百合》、《大劫难》等17部电影均为中小国产片。由此，从数量上看，电影的投资正在呈均匀分布的态势，同时也可看出国家对于中小影片的支持力度，中小影片制作者正在抓住这一机会，借势发力。

真诚制作 中小影片水平大增

入年以前，国内似乎进入大片时代。“大明星集聚、大投资砸钱、大规模宣传”模式三天两头上演一回，大片占据了电影院的各个档期，直轰得观众眼球暴突、头脑爆炸。但是，被“大阵势”忽悠进电影院的观众，不久就在一次次失望中，对所谓中国大片没了期待。而一些小投资电影人，因为名气不大，投资不足，却只有带着诚意创作的电影每每爆出高票房，如台湾的《海角七号》、香港的《岁月神偷》、国内靠口碑正火的《绝命岛》等，经历了对空洞大片的失望之后，中小电影引起观众的热捧。

目前中小电影借以发力的优势，除了国家给予诸多支持，更因热钱从股市跑进房地产，再从房地产滚进娱乐业的形势。这一切使得电影出品数量猛增，据称新片年产接近700部已不是难事。今年中国电影前三季度票房已突破71.4亿元，至此，去年中国电影全年票房62亿元的纪录被提前打破，据称年度票房达100亿元的目标也指日可待。

政府支持、投资增加，使产量大增。大浪淘沙之下，优秀的中小电影频出。如此次推介的讲述一个苏醒的植物人无心陷入一场造假阴谋的《我是植物人》，不仅题材新颖，且关注的是“造假”这一社会热点。对这样一个揭露造假的故事，影片的叙事做成心理悬疑片，视觉大胆、影像凌厉，产生非常好的观影效果，在同类型影片中有很大的突破；陶红工作室推出首部影片 《米香》，讲述一个女人以身体为赌注，违心地嫁给下井矿工，以期丈夫在矿难中死亡，从而获得巨额赔偿金的故事。影片投资不大，但是摄影、剪辑主演都是一流的，原因是大家被故事感动，都想做一部真诚电影。陶红说电影里“皮娃子”的扮演者，是一个真正的脑瘫儿童。在加拿大蒙特利尔国际电影节放映时，小演员“不演戏”的“演技”让法国制片人都折服了；《异空危情》是一部悚幻电影，这在国产电影中几乎是空白； 讲述残疾人宋学文和女友杨光的一段真实经历的《站起来》，没有像以往电影创作那样做成一部悲情的励志片，而是重点展现他们俩面对生活的态度。尤其是在爱情描述上，杨光嫁给宋学文不是被什么感动，而是自然而然产生的感情，打破国产励志片模式，做成一个完整的个人故事，没有刻意、没有渲染，但是，导演敏卉说，观众走出电影院会有一种温暖的感动……

中小影片正以真诚的创作态度、多样的电影题材、丰富的表现手段、平静的叙事方式争取观众。目前看高质量的中小电影已经越来越多的赢得观众的关注和追捧。

三雄争锋 中小电影势均力敌

从目前电影市场的分布看，是引进片、国产大片、中小国产片三雄争锋。引进片的特点是以少胜多，如《阿凡达》在上映档期有所控制的情况下，票房近10亿元；《盗梦空间》公映至今票房高走不落；《华尔街2》于10月15日引进中国上映，首周末票房就突破1500万元。不多的引进片支撑国内票房的半壁江山。

国产大片是水准参差不齐，赚得少赔得多成为不争的事实。赚钱的像《唐山大地震》上映不到一个月，单片票房就突破了6亿元，张艺谋的《山楂树之恋》票房创国内文艺片历史新高。但是有的投资不少，声势不小，却是或勉强持平、或血本无归的国产大片也不少。

目前虽然在三雄争锋中最为弱势的中小国产片，在票房上还没有什么实力可讲，但是，却是最具活力，最有发展的电影，且正在走高，将来在均衡状态的电影市场上，将成为市场基础电影存在。在题材上，中小影片不会像大片那样受商业元素限制过多，在表现心灵探索上有更多空间，能够吸引固定的观众群体，保持市场稳定；在发行上，有网络、光碟，甚至电视等多种选择，有一定的回收稳定度。

总之，中小影片的蓬勃发展，有助于让电影市场保持均衡。对观众来说，会有更多的选择，有更丰富的观影体验。由于电影数量猛增，电影档期也增加不少，中秋档、国庆档刚过，新年档、圣诞档、万圣节档等均以贺岁档的名头“招摇”。据称今年第四季度有《大玩家》、《大劫难》、《百合》、《查理曼大帝密码》、《庐山恋2010》、《谋杀章鱼保罗》、《让子弹飞》、《赵氏孤儿》等近40部中外新片上映，市场厮杀会更加激烈。

喜中有忧 想象力仍是创作大碍

尽管前三季度71.4亿元的票房数字让人欣喜，但背后的隐患也不小，数据显示，中国电影现在每天以1到2部的速度开拍，这种“疯长”态势，显示的却是营养不良的病态，就和疯长的庄稼养料跟不上一样，创意、想象力枯竭在疯长的电影面前成为创作的大碍。

于是，中国电影行业出现诸多抄袭，翻拍作品过多，甚至文化扭曲，这值得中国电影人反思。据称刚刚结束的本届金鸡百花电影节，也因为没有设置编剧奖曾一度引发编剧的不满。有业内人士指出，中国业内对编剧的轻视也从侧面反映了中国电影编剧人才的“羸弱”。与一些大腕导演相比，中国电影编剧中有知名度的微乎其微，其作品更是缺乏上乘之作。

虽说中小影片在题材开拓上，较之商业大片有更多探索，但是，和好莱坞类似《阿凡达》、《盗梦空间》这样的大片想象力相比，和丰富细腻、题材涵盖甚广的欧洲电影相比，匮乏之势依然明显。此外，由于长期固定模式的创作思路，也是国内观众在观影上有自我限制，如姜文的《太阳照常升起》实际上蕴含了超常的想象力，但是放映后，大多数观众的反映是看不懂。清华大学影视传播研究中心主任尹鸿就曾提出，国产电影想象力缺乏与观众不成熟有很大关系。

如此看来，国产电影在跨越想象力这道门槛时，面临的阻力并不是只来自编剧，更多的是来自文化本身。突破国产电影想象力匮乏这一现状，最有希望的，也是最有优势的是不太受商业元素操控和影响的中小电影。因此，目前看来，中小电影的发展有天时地利人和的条件，任重而道远。我们期待着更多更好的中小电影丰富我们的电影市场，给观众带来更多的电影艺术享受。