建筑系博士生邵长专和团队用716根毛竹，在重庆山区建成一座竹桥，让当地百姓过河更安全方便。全长21米，它成了全中国农村跨度最长的竹桥，而且突破了一般竹桥的使用寿命，因而斩获国际大奖。

　　一座位于中国西南乡野的竹桥，并不那么起眼，但能引来国际建筑界的关注，或许正因为它在探索中国本土建筑美学的同时，也在思考建筑的“轻与重”，更将人文主义的精神投向了广袤的乡村。

　　在一些建筑学家眼中，中国的本土建筑就应该体现中国的美学，具备中国的文化价值。在普利兹克奖获得者王澍看来，现代的建筑理论，太多强调建筑的中心化，建筑师在建筑中放入了过多的个人表现欲，使得建筑在完成后无法融入生活。从这个角度看，邵长专设计的竹桥倒是很符合中国美学。中国南方多产竹，独特气候和区位条件，孕育了丰厚的竹资源，人们可以就地取材，通过现代工艺，让充满古意的竹桥完美融入当地环境。

　　竹子搭建的桥，显然无法成为“永恒的建筑”。许多南方乡村小桥，受益人群可能只有三五户，甚至随着时间的推移，那三五户都已经搬出来了。对于这种只需要管个十年、二十年的桥，也许竹桥更加切合实际、简便易行。这是一种基于社会学的思考，也蕴含了对天地自然的理解，直指当代建筑的“轻与重”。这个时代也需要“轻建筑”。这种“轻建筑”，诞生于特定的环境，又消失于环境之中，获取了一种别样的生命力。

　　毋庸讳言，今天我们对建筑的讨论，大多在城市语境下展开，而在广袤的乡村，却多有空白。一些乡村，依然处于传统建筑美学缺失、现代设计粗糙的尴尬境地。这也是为什么，当浙江富阳东梓关村的回迁房连绵地出现在富春江畔，许多人惊叹吴冠中笔下的江南画卷成了真。从山水田园与建筑相匹配的角度看，中国的乡村，恰恰有建筑师们最广阔的舞台。

　　笔者今年到重庆市巫溪县调研时，也惊喜地发现，四川美术学院用艺术的方式在当地推行“村落再生计划”，他们询问老乡的需求，然后给出设计方案。全新的空间布局里，腌菜坛、大磨盘、竹篱笆等老物件也摇身一变，成为农家院、新民宿别具特色的墙面装饰和院落茶几，留住了往日生活的刮痕和肌理。艺术，成了扶贫的新方式。所以，如果说邵长专的竹桥连接了河两岸的群众，那么建筑本身，实际上是连接了专业与日常。让精品平民化、把记忆空间化，共同构筑了人们对美好生活的期待。

　　建筑从来只是载体，内核仍然是文化。好的建筑设计，一定是形神兼备，尤其是考虑到了空间背后的精神传承与文化延续。今天，城市更加现代，乡村也在振兴，如何延续各自的传统风貌，形成自身的特色，是我们必须思考的命题。通过设计美的家园，让在外的村民回到乡村，让市民聚集到一起，才能进一步提升城乡的生活之美。