办一流美术教育，既是国家对美育工作和教育的战略要求，也是上海市经济社会发展的需求，是上海迈向卓越全球城市的重要布局，更是重振“新兴艺术发祥地”和“现代创新艺术策源地”的文化形象，在实现“两个一百年”奋斗目标和中华民族伟大复兴的过程中所承担的使命任务。

　　过去的大半年很不容易，疫情考验着每一个人。在疫情期间，终于有机会去思考一些日常但却重要的问题。

　　人们常说中国八大美院或十大美院各有特色。上海大学上海美术学院同样有悠久的历史传统，深厚的底蕴传承。但是作为一所“年轻”的新晋美院，特色应当如何体现？是复制别人的经验，还是要走出自己的特点？这都需要思考。

　　在过去的一百年，城市化、全球化与技术变革，深刻地改变了人类社会的形态，在社会不断发展中，文化软实力的作用越来越大，比如京派文化、岭南文化、齐鲁文化、湖湘文化等等，无不气质鲜明，形成一方独特的地域气质。

　　在如此环境中，上海需要一流美术学院，为城市的文化建设源源不断地培养人才，为城市带来精神的滋养。

　　上海美术教育的文化寻根首在“自强不息”

　　上海是中国近现代美术教育的发祥地，从上海美专到上海大学美术学院，再到上海大学上海美术学院，这一路的发展筚路蓝缕、历经颠沛，她的变迁更是起起伏伏，超乎常人的想象。

　　立足上海的美术教育不是对其他美院的翻版复刻，而是根植于上海文化的土壤之上，真正反映上海的文化特质和城市精神，今天的努力创造，就是给未来积累遗产。

　　四年前，上海美术学院正式挂牌，试点学院的综合改革给美院发展带来很多政策上的优势。全国高等美术院校的协同合作机制，文教结合的专项机制，相对独立的人事管理制度、招生制度、教学体系，美术馆和新校区的建设等等，这一系列机遇把学院推向了发展的快车道。

　　在上海大学“追卓越，创一流”的高水平大学和“双一流”建设中，上海美术学院作为综合改革的排头兵，以改革为内涵式发展的内驱力，迫切需要在学院运行机制、办学模式等方面有革新和突破，并为美术教育带来新的内容。

　　在我看来，教育的发展首要寻根。上海美术学院的教育寻根首在“自强不息”。

　　我曾经在清华大学任教，清华的校训是“自强不息，厚德载物”。全国有三百所高校，以“自强不息”作为校训的仅四五所而已，且大多是建于20世纪初的百年名校。哲学家张岱年先生就把中华民族的精神概括为自强不息。在那个动荡的年代，前辈们以此作为期许，希望学子们发奋图强，传承文化血脉。

　　上海大学的校训也是 “自强不息，先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”。自强不息所蕴含的精神是一种内驱力，要求我们要追求卓越，要目标高远。

　　今天的上海是经济发达的现代化大都市，她所孕育的“海纳百川、追求卓越、开明睿智、大气谦和”的城市精神，和开放、创新、包容的城市品格，让它在国际城市格局中成为重要的城市之一。

　　对标中央美院、中国美院这些“老牌”艺术院校的同时，我们自然应该立足上海，放眼全球，以一种全球化的视野，建世界一流的美术学院。

　　而自强不息正决定了我们在这个过程中的眼界、格局和气魄，它不仅仅是一种内省、督促和要求，更是一种立心、立命的精神灯塔。

　　城市文化是美术教育发展的养分之源

　　近代上海是东方最具影响力的城市，文化交融使之成为中国近代文化的发祥地。孕育其中的，无论是海上画派、海派绘画，还是海派戏曲、海派文化等，都是上海精神的重要注脚。这些艺术的共同特质，都是源自于上海这座城市宽泛的视野与包容力。

　　可以说，上海这座城市独一无二，有传统、有特点、有实力、有潜力。办一流美术教育，既是完成国家对美育工作和教育的战略要求，也是上海城市经济社会发展的需求，是上海迈向卓越全球城市的重要布局，更是重振“新兴艺术发祥地”和“现代创新艺术策源地”的文化形象，在实现“两个一百年”奋斗目标和中华民族伟大复兴的过程中所承担的使命任务。

　　而这些，也正是上海美术教育发展所拥有的得天独厚的环境、背景和语境。

　　同时，海派文化是江南文化的熔铸与升华，是上海的文化底色、文化基因和文化符号。海派这个大文化范畴，包括了美术、戏曲、文学、生活方式等等。一百年前，上海因其特殊的地理位置成为中西文化的中转站，更成为西学东渐的前沿阵地。产生于彼时的海派艺术有极大的影响力。其中，海上画派的崛起开创了20世纪中国画的新格局，吴昌硕、虚谷、任伯年等前辈的实践让传统绘画转向了世俗和大众化。随着油画、水彩、漫画、连环画、新兴木刻等艺术的发端成长,“海派美术”的概念突破画种限制，成长为一种以地域概念为主的崭新文化现象。

　　改革开放40多年来，上海美术界人才辈出，无论是传统美术的推陈出新，还是外来艺术语言的民族化、本土化，都在继承海派文化开放心态和进取精神的同时，将社会生活、时代风貌与个人感情熔于一炉，创造出具有人文关怀和丰厚艺术内涵的新的美术风格。可以说，海派美术始终与风起云涌的时代潮流相随相携，它是中国美术史中浓墨重彩的重要篇章。

　　海派之于今天、之于上海美院，是我们所拥有的最重要的养分。从历史上看，拥有自己的传统，是一个城市，一个族群，一个行业得以延续生长的根。在不同文化碰撞过程中，从传统出发，以周遭文化和生存经验作为回应，是我们面对竞争时最为有效的方法和策略。

　　美术教育的创新与传承息息相关

　　厘清了历史与现状，一条清晰的路径就摆在面前。

　　今天我们提出“新海派”，无论是从海派美术的历史沿革，还是就今天海派艺术整体的创作实力而言，以及美术人才的培养，乃至为大学提供通识教育的支持，都理应有更大作为，与上海这座国际大都市相匹配的影响力。

　　美术学院肩负着人才培养、文化传承和社会服务的重任，对上海美院而言，在这一过程中，我们要以“深美中国”为使命，以“创造性继承申学传统，创新性发展海派文化，创意性提升上海人文”为目标，建成与 “上海”城市地位相匹配的美术学院，成为中国美术教育的排头兵。

　　具体而言，可以从以下几个方面理解上海美院所倡导的“新海派”的内涵。

　　首先，新老海派各有侧重。海派所指是面向传统，兼容并蓄，实现传统美术向现代美术的转型，形成国家新兴艺术策源地的影响力；以中国现代美术话语体系的初创，引领近现代学院艺术、大众文化、国际交流，形成中国现代美术发展的策源地。

　　新海派则是面向未来，与时俱进，实现现代美术向当代美术的转型，形成国际当代艺术策源地的影响力。以中国当代美术话语体系的重构，引领当下时代风尚、艺术精神和文化样式，形成中国当代美术发展的新坐标。

　　其次，两者最大的不同在于：发展原动力的不同。传统海派是受西方与传统两条线在此撞击交融所形成，是一种由外向内的内向型文化；而新海派的原动力来自传统，是一种由内向外的外向型的新文化；如果说传统海派文化是让中国认识世界，今天的新海派就是让世界了解中国。新海派所蕴含的复兴精神是其核心所在，是一种根植于上海社会环境中与时俱进的文化系统。

　　再次，从海派到新海派，其价值在于文化符号层面对文化脉络的传承。从传统到现代，中间面临一种现代转化，这种转化是对过去优秀传统进行创新性发展，并以此构建具有时代特征与精神内涵的文化系统。转化的目的是在东西方文化语境下，通过对传统的追溯和对现代的学习，并借助传统的力量，建立过去、现在和未来的联系，走出一条符合上海美院自身发展的道路。

　　因此，上海美院所倡导的“新海派”，要立足红色文化、海派文化、江南文化三位一体的城市文化基因，重振海派艺术的国际影响力，说好海派艺术的中国故事，并培养一批文化传承和传播的人才。新海派既要传承海派文脉，又要放眼全球视野，运用国际语言，打造世界影响，还要体现海纳百川、有容乃大，中正风行、勇往直前的精神，将上海学派、上海设计等学科特色聚焦在“新海派”的建设轴线上，擦亮发展的特色。

　　（曾成钢 作者为中国美术家协会副主席、上海大学上海美术学院院长）