同题比较

　　中国画与油画风格迥异

　　展览还特意在梵蒂冈博物馆的藏品中选择了表现同一主题的油画与中国画对应展出。比如《逃往埃及图》描绘的是圣家庭(圣约瑟、圣母玛利亚和圣婴耶稣)从伯利恒起身逃往埃及的情形。一家人正在逃离罗马人任命的犹太国王希律大帝的魔掌，希律大帝因害怕耶稣最终会危及他的统治，因此想要取其性命。同题的中国画由任懿芳所绘，图中的圣母身披红色长衫，颇似中国画中昭君出塞的形象，圣母怀抱圣婴骑在一头毛驴上，而圣约瑟则在一旁牵驴引路，他的衣着打扮颇像《水浒传》中的林冲。而一旁的另一幅西方油画《逃往埃及图》则风格迥异，它由意大利画家费德里科·菲奥里所绘，描绘的是圣母、圣子和圣约瑟因逃往埃及路途艰辛而疲惫不堪，在一棵棕榈树下驻足小憩的情形。风格迥异的两幅画摆在一起，对比欣赏，格外有趣。

　　观展·看点

　　郎世宁

　　为“果亲王允礼”画像

　　除了中国文物，此次展览中还展出了几件梵蒂冈博物馆的珍藏文物。其中有一幅梵蒂冈博物馆珍藏的巨幅油画《亚当和夏娃在人间天堂》，表达了人类与自然和谐相处的愿望。

　　故宫博物院收藏的明末清初画家吴历及清代宫廷画家郎世宁的作品也出现在这个展览中。吴历作为天主教徒，作品关注民生疾苦；郎世宁身为传教士，将东西方绘画艺术完美融合，对清代宫廷艺术产生巨大影响。他们的作品，使天主教艺术在中国迸发出独特魅力。　　

　　吴历是清代著名画家，为“清初六家”之一，他生平所处时代正是明朝被推翻、天下由乱而治的时期。吴历幼年经历改朝换代社会动荡，家境贫寒，中年后信奉天主教。展览中展出了吴历所画的《农村喜雨图》，这是他晚年的作品，表达了画家对于民众的关切之情，体现了天主教的博爱之旨。还有一幅《柳村秋思图》，也是体现了中国画与西洋画之间的互相影响。画中景物近大远小，道路曲折纵深，近景大面积地遮挡远景。这样的手法在以前的中国画中几乎是见不到的。　　

　　尤为有趣的是，观众发现，常常在中国清宫剧中“客串”的宫廷画师郎世宁，居然还为“果亲王允礼”画了一幅像。而果亲王允礼正是前几年火爆荧屏的电视剧《甄嬛传》中的“男二号” ，郎世宁的画描绘的是允礼骑马狩猎的飒爽英姿。这幅画虽然普普通通，但却因为允礼的大名，成了展览的焦点。

　　本报记者 代丽丽 程功摄

　　展览·甄选

　　有界之外

　　卡地亚·故宫工艺与修复特展

　　时间：展期至7月31日

　　地点：故宫博物院午门展厅

　　亮点：展示800多件艺术作品，包括中华优秀的传统文化遗产与近代跨越国界的作品，最早的展品可追溯至明代。同时，向观众立体展现故宫与卡地亚近年来联合修复成果。铜镀金四鱼架钟、铜镀金玛瑙乐箱牌楼式象驮转花钟等6件故宫博物院藏西洋钟表文物在本次展览中亮相。除此之外，为配合展览，共有百余件故宫院藏文物在展览中展示。

　　解读：展览分为灵感中国、风范见证、时间技艺三个单元，共设三个展厅，以“精湛技艺”为主轴，沿着时间和主题两条主线，进行多元视角的解读。这些展品分别来自卡地亚、故宫博物院、纽约大都会艺术博物馆、澳大利亚国立美术馆、卡塔尔博物馆、瑞士拉夏德芳国际钟表博物馆等。

　　本报记者 孙乐琪

　　泥土的生命

　　无锡惠山泥塑艺术展

　　时间：展期至6月16日

　　地点：中国美术馆

　　亮点：此次展览汇集120余件晚清以来的优秀作品，旨在全面展现惠山泥塑的历史面貌，使观众深入了解农耕文明时代泥土与人的密切关系。展览以惠山泥塑的历史风貌与发展变迁为脉络分为“百年芳华”、“时代新象”、“生生不息”三个部分。

　　解读：中国美术馆馆长吴为山介绍，该展已纳入国家美术作品收藏和捐赠奖励项目。惠山一代代艺术家将才情赋予泥土，使泥土获得灵性，产生了具有恒久艺术魅力的作品。这些作品记录并呈现了惠山泥塑在特定历史时期与情境下的艺术风貌，具有重要的艺术价值和史料价值。

　　中央美术学院

　　本科生毕业作品展

　　时间：展期至6月25日

　　地点：中央美术学院美术馆

　　亮点：中央美术学院中国画学院、造型学院、实验艺术学院、人文学院、设计学院、建筑学院、城市设计学院、艺术管理与教育学院共893名本科毕业生两千余件作品将全面开放与全方位展示。

　　解读：中央美术学院副院长苏新平表示，本年度毕业生作品在媒介、形态、艺术语言上都有了新的超越与突破，既有本专业的学术特点，也有开放思维、勇于探索的青春活力蕴含其中，“专精”与“跨界”、“融合”与 “交流”的时代特征在这些创作与研究作品中也得以鲜明地体现。

　　本报记者 成长