绵竹年画墙上挂：集福纳祥，不只“门神”

　　黄凤《赵公镇宅》，刺绣。

　　胡喜望《三猴烫猪》，木版年画。　　本文图片由四川美术馆提供

　　“大红喜字墙上挂，老鼠女儿要出嫁。女儿不知嫁给谁，只得去问爸和妈……”一首《老鼠嫁女》的300字民间歌谣，浓缩成一张纸，绘在了绵竹年画上。2月19日，“我们的节日——四川绵竹年画展”在四川美术馆开幕。共展出123件年画作品，涵盖木版彩绘、木版雕版、丝印、刺绣等多种工艺形式，其中包括明清时期流传至今的珍贵作品，同时展出传统绵竹年画制作工具和创新年画文创产品等。

　　□本报记者李婷

　　现场：老百姓生活画卷上的“年味”

　　在展厅里，“双扬鞭门神”“女子回娘家”“孩童闹新春”“百寿图”“猴子与货郎”这些年画上的图案和形象，引得不少观众“围观”。“以前以为年画就只是‘门神’，今天看了展览才发现，其实年画的内容和种类都挺丰富的。”来自河北石家庄的游客赵女士带着孙儿观展后说道。

　　已故年画家胡喜望的作品《三猴烫猪》吸引不少人目光：一张方桌四周围坐着三只鬼精灵的猴子和一只猪，正在玩牌赌博。猴子趁猪调戏妇女之际，暗中捣鬼，用足在桌子下面递牌作弊。头戴帽子肥头大耳的蠢猪，象征着当时纸醉金迷、荒淫奢侈的富人。绵竹小北街有一条巷子叫“民主巷”，旧时叫“肥猪巷”，是好赌的有钱人的聚集地。胡喜望根据生活中的题材创作了“三猴烫猪”（烫：绵竹方言，意为捉弄、欺骗），用拟人的手法表现了当时的社会现状。作品形象活泼俏皮，情调幽默诙谐，鞭挞社会的丑恶现象。

　　现场工作人员介绍，年画的内容也与年画的功用有着密切的关系。从作用上来看，主要分为岁时节庆驱邪纳福的“门神”；“画中有戏，百看不腻”的斗方和画条，用作居室装饰；还有供奉祭祀，祈保平安的神像画等。

　　“年画拥有悠久的历史，一般用色鲜艳，内容多为接地气的民间故事和传说，是老百姓生活画卷上的‘年味’，有集福纳祥之意。”四川省美协主席梁时民介绍，年画中的“门神”图案虽最典型，但其实年画内容不只如此。比如年画《老鼠嫁女》《三猴烫猪》，一则是寓言歌谣，一则是讽刺小说。

　　门道：“填水脚”“明展明挂”，手绘有讲究

　　绵竹年画起源于北宋，兴于明代，清嘉庆年间最为兴盛。传统绵竹年画，先以木刻版印出墨线，再由人工填绘色彩。“手工和彩绘是绵竹年画最显著的特色，也正因为手绘中的千变万化，才让每一张绵竹年画都有自己独一无二的内容。”绵竹市美术家协会副主席卢君说道。

　　在展览现场，卢君饶有兴趣地解读了“填水脚”和“明展明挂”两种年画制作风格。他指着年画《副扬鞭之一》说，这幅年画把“填水脚”展露无遗，“画面上的门神的腿部、胡须在各色水墨中若隐若现，形象的边缘用随意的线条勾勒，简洁而富有神韵。”

　　“填水脚”的产生背后还有一个故事。相传在旧社会，每年除夕之夜，年画艺人们为作坊做完年终最后的年画之后，趁着收拾画案的片刻功夫，利用洗颜色碗的清水色和残余纸片，急急忙忙地绘制几对门神，赶往夜市去出售。这些年画艺人，一年之内每人要绘制一两万幅年画，久而久之出现了许多技巧娴熟的彩绘匠师，继而产生了许多优秀的“填水脚”年画。这种手法看似随意寥寥几笔，实则成竹在胸，气势奔放雄浑，笔墨纵横自如，挥洒成趣，创造了一种民间年画大写意的艺术流派，成为绵竹年画中的珍品。

　　而“明展明挂”，则是绵竹年画中较为“工细”的一种风格，如同工笔画，颜色层层细腻叠加，彰显出层次感。据了解，绵竹年画制作工艺上，一般通过制粉笺纸、起稿、刻版、印墨、上色、印花、勾线等工序，遵循“一黑二白三金黄，五颜六色穿衣裳”的色彩规律，呈现出众多线条古拙流畅，色彩艳丽明快的优秀作品。

　　绵竹年画在2006年进入第一批国家级非物质文化遗产名录。“年画画的是年俗，但它的内容却融汇了时代性、艺术性、生活性。”梁时民说道。