文化升格、设计升级

　　如何将提高了艺术水准的民间工艺更好地融入民众生活，从而提供更多具有中国故事意涵的“中国制造”产品？对此，浙江“台绣”品牌创始人林霞有着自己独到的见解和尝试。在她看来，单纯作为观赏的艺术品并不是台绣技艺传承发展的传统，必然是要转化为具有实用功能的产品。她的创作不仅仅是一件艺术品，更是具有功能性的文化创意。除了展现出有别于传统刺绣的表现形式，让观者通过静态的造物感受到动态的演化的美妙，林霞还尝试将台州刺绣艺术与现代时装理念相结合，让传统与时尚、刺绣与服饰、艺术与生活进行融合：她借助“物”的造型，不拘泥于线材，将针法和内容的变革转化为材料和符号的创新，并运用于时装、高级定制礼服等的设计制作，形成了多个主题服装系列，让台州刺绣与服装更加充分融合。如今，她的三个自创品牌分别为不同客群提供台绣文化特色产品和服务，台绣的品牌化也逐渐成就其一方天地。

　　可见，传统手工艺要跟上时代，不断推陈出新，走进现代生活，绝不是简单的提升规模，而应该是整体升级，是在继承中国传统基础上的文化升格、设计升级。北京工艺美术学会理事长唐克美说：“设计是工艺美术的灵魂，新的设计形式可使一个民族的文化价值重新被认识，实现新的发展。传统手工艺应该在当代设计的发现与转化中重获文化的生机。”

　　如何将传统手工艺很好地融入当代的设计？是简单地提取传统的经典纹样，还是将设计+传统工艺仅理解为单件产品的设计？这些做法和理念或许都过于初级、片面。唐克美指出，好的设计都是成系统的，可以起到衔接性的作用，即将材料、工艺、使用者需求、文化约定和流行趣味有机地结合，“经典的传统工艺制品也都是成体系的，里面本身就包含着设计的思维”。

　　优秀的工艺美术品既要传播中华文化的主流价值取向，又要敏锐地涵容当代审美新风。墨守成规、不敢越雷池一步不是真正的继承，一味求新、求奇，也不是真正的创新。“中国好手艺展”这样一个制度性的学术展所持“好”的标准，不仅是衡量当代手工艺好坏的评判标准，而且也是切合时代的新价值导向，引导当代手艺人道技并重，以人工合天工的精妙智慧，创作既适于当代人的生活需求，又富含人文意蕴的作品或产品，或许还将带动整个艺术领域自我革新的新范式。（李亦奕）