本报讯（记者高倩）昨晚，北京文化艺术基金2018年度资助项目、北京歌剧舞剧院创排的现代乐舞作场《清平乐·大都吟》在二七剧场结束了第二轮演出，京演集团2019年“梦想成真”五月演出季也由此正式落幕。

　　“乐舞”即音乐舞蹈，“作场”即演出，与传统的舞剧相比，《清平乐·大都吟》在演出的形式上有很大的变化，它重情绪、轻情节，让舞蹈演员罕见地开口“吟唱”。此外，再加上所吟咏的诗词歌赋的风致、舞美灯光营造的意蕴，在90分钟的时间里，《清平乐·大都吟》“全景式”地展现了元代的社会画卷。

　　“很多人问，我们为什么选择元代？”本作的艺术总监、总导演何晓彬解释说，“元代首次让北京具有了全国首都的地位。”在这个风云变幻的历史节点，中华文脉又迎来了一次发展：与唐诗、宋词并称的元曲诞生；中国演艺史首次孕育出了具有完整形态和独特表演风格的戏剧样式——元杂剧；元代的乐舞、书画、天文、科技也都更进一步。在《清平乐·大都吟》的《大都阙》《大都曲》《大都剧》《大都乐》《大都月》五个篇章中，观众们不仅能捕捉到文天祥、马致远等真实历史人物的剪影，也能体味《窦娥冤》《西厢记》等元代代表性作品的魅力，《步摇彩穗舞》《大都宫廷舞》等片段则展现了元代的审美意趣和人文风尚。

　　除了何晓彬，《清平乐·大都吟》还汇集了编剧曹路生、编曲杜鸣、服装设计宋立等极具实力的主创队伍，创作过程历经四年和十一次易稿。北京歌剧舞剧院70余名舞蹈演员参加了演出。