《西游记》剧照　李晏　摄

　　中新网北京10月8日电 (记者 应妮)由北京文化艺术基金2018年度资助项目新国剧《西游记》首轮演出日前在京落幕。该剧由著名戏剧导演黄盈编剧、导演。他从杨景贤所著元杂剧《西游记》中得到灵感，逐本溯源，将唐朝《大唐西域记》、《大唐大慈恩寺三藏法师传》、南宋《大唐三藏取经诗话》、明清小说《西游记》等相关文献资料作为素材，重新建构就此创作出了第二部新国剧《西游记》。

　　《西游记》剧照 李晏 摄

　　受到上世纪20年代“国剧运动”的启发，黄盈导演提出了“新国剧”的概念，力求挖掘“中国材料”、提炼“中国方法”、表达“中国思想”，将中国传统艺术的精髓与现代演剧观念有机融合，逐步探索出“新国剧”的舞台呈现方法。

　　2011年，黄盈推出了他的第一部新国剧《黄粱一梦》，并在世界三大国际戏剧节之一的法国阿维尼翁戏剧节上首演。载誉而归后，该剧又代表中国戏剧先后走访了英国、法国、德国、韩国、新加坡等国。

　　为第二部新国剧，黄盈准备了八年。他说：“新国剧的创作，要学习和借鉴中国传统文化，知其然并知其所以然。‘统’代表着历久弥坚的不变因素，‘传’意味着随时代更新演变。如果简单照搬照抄中国古典的艺术样式，那就缺失了我们立足于当下生活对传统艺术的创新与思考。所以，新国剧的创作需要慢慢打磨。”

　　为了呈现更好的舞台效果、更精准透彻地向观众传达新国剧《西游记》的艺术和哲学表达，黄盈导演及其团队在表演、舞美、道具、音效等各个方面精心设计，对细节进行反复推敲。例如，为表现孙悟空的野性，受到绍剧《三打白骨精》的启发，孙悟空的念白全程使用方言；而猪八戒的登场借鉴了单弦名篇《高老庄》，生动地塑造出了猪八戒诙谐、俏皮的形象；全剧开场，舞台上铺满平整的白色沙粒。随着演员们的翻打腾挪，沙粒流动变幻，这样既符合了玄奘穿越沙漠的历史情境，又暗合了“一沙一世界”的传统哲学观念。