贾科莫·巴拉《街灯：光的习作》

　　亨利·马蒂斯《红色的餐桌》

　　乔治布拉克《埃斯塔克的房子》

　　马克·夏加尔《我与村庄》

　　爱德华·蒙克《呐喊》

　　西方20世纪的现代美术大致可以划分为两个阶段，第一阶段是20世纪初至1945年二战结束，第二段是1945年至今。

　　前一阶段现代主义占主流地位，兼有其他的传统的、学院的流派；在后一阶段现代主义仍然很活跃，而传统的、学院的，以致其他被现代主义排斥的非主流艺术，也有复苏的迹象。

　　未来主义

　　未来主义画派是现代文艺思潮之一。未来派画家表现的是“速度”和“进行”，在绘画上，他们的形象是重复的，重叠的、模仿影片的方式，以表现运动中的概念。另外，只画人物不能成为肖像，人既有回忆，对未来也充满希望，因此，如果在一个画面里不把这些都描绘进去，就不能成为肖像。未来主义拒绝低沉的色凋，吵闹的、蒸发的色彩和太阳的沸腾与旋转使艺术创作者们痴迷。

　　野兽主义

　　野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。

　　立体主义

　　立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面，以许多组合的碎片形态为艺术家们所要展现的目标。

　　艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。物体的各个角度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三维空间错觉。背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二维空间的绘画特色。

　　巴黎画派

　　巴黎画派透过充满极端且激烈色彩的作画方式，表达出内心深刻的感受。这些人当中有一些艺术家但不参加任何群体，他们保持已有的艺术特点和个人风格，注重意境创造和抒情性，表现自己在贫困、忧愁、思乡等遭遇中的各种感受。

　　表现主义

　　表现主义是指艺术中强调表现艺术家的主观感情和自我感受，而导致对客观形态的夸张、变形乃至怪诞处理的一种思潮，用以发泄内心的苦闷，认为主观是唯一真实，否定现实世界的客观性，反对艺术的目的性，它是20世纪初期绘画领域中特别流行于北欧诸国的艺术潮流。

　　在北欧各国的传统艺术中早就存在着表现主义的因素：在早期日耳曼人的蛮族艺术、中世纪的哥特艺术、文艺复兴中的鲍茨、勃鲁盖尔等画家的作品中都可以看到变形夸张的形象、荒诞的画面艺术效果，这些都表露出强烈的表现主义倾向。

　　荷兰风格派

　　荷兰风格派于1917年由蒙德里安等人在荷兰创立。其绘画宗旨是完全拒绝使用任何的具象元素，只用单纯的色彩和几何形象来表现纯粹的精神。风格派从一开始就追求艺术的“抽象和简化”。艺术家们共同关心的问题是：简化物象直至本身的艺术元素。因而，平面、直线、矩形成为艺术中的支柱，色彩亦减至红黄蓝三原色及黑白灰三非色。（本报综合）