叙事与抒情相从相生

　　诗意和故事形影不离

　　中国传统文学中，抒情与叙事、诗意与故事常常形影不离。

　　第一，以借景抒情为主、以叙事造势为辅，是诗词曲之韵文文体。其中，可分为三种情况：一种是以故事为主线的叙事诗，如《七月》《长恨歌》《圆圆曲》等；另一种以抒情为主，情中带事；还有一种是事隐藏于诗情画意之后，明其事方可体会诗境和真情。

　　前两种常见，无须举例；第三种较少见，最知名的应算陈子昂《登幽州台歌》。古人已逝，来者不生，现在的人怎么能见？“前不见古人，后不见来者”，似乎是在说没用的话。至于“念天地之悠悠，独怆然而涕下”，简单来看就是想天地如此之大而长久，自己如此渺小而短暂，不竟悲从中来。若这样解读，这首诗便不漂亮，或者说没什么太大意思了。

　　事实上，此诗的关键词是“古人”和“来者”。这两个词隐含着一段诗人以乐毅自居、欲在军中施展抱负却反遭贬罚的悲伤故事，以及古代燕昭王筑黄金台招揽天下贤士的佳话。由此，“古人”和“来者”都是比喻伯乐。自信有乐毅之才的陈子昂，却找不到可识其才的伯乐，不由得怆然涕下。这样一来，叙事与抒情依然相从相生，只是事隐于情之后。

　　第二，以叙事为主，以造境写意为辅，是散文、小说的非韵文文体。其中，小说虽然主要是叙事的，却常伴有诗词曲赋和诗情画意的场景；唐传则奇倏忽奇变，给人诗情画意的美感，实为以诗思、诗笔叙写小说。

　　仅就长篇小说来看，我们就不时能看到其中夹杂着诗情画意的场面。在《三国演义》中，“三顾茅庐”“山寺夜读”“刘备招亲”一类的场景画面屡见不鲜。在《西游记》《水浒传》中，也常见给人带来闲情逸致之乐趣画面。到了《金瓶梅》，不仅辞赋、小曲、戏曲皆成叙事写人表意的常见手段，就连笑话、酒令乃至人名、楼名、地名也别有意趣。写到精细处，言内意外对照回应，处处藏有深意。

　　而《红楼梦》叙事如画，愈读愈感诗情画意充盈其内。且不要说黛玉葬花、宝钗扑蝶，单小说第一回写甄士隐的故事，便可谓一部《红楼梦》的缩影和解读之文眼。一僧一道之《好了歌》，贾雨村中秋吟月之诗，“贾雨村”“甄士隐”的谐音寓意，处处暗藏玄机。

　　再来看戏曲叙事，更是精心创造诗情画意的场景和心境。有人觉得，中国文学不善于写心理活动。其实，传统戏曲之唱词，似乎专为唱心理活动和写矛盾情感而设，如　《窦娥冤》之“刑场”、《拜月亭》之“拜月”、《西厢记》之“惊艳”、《牡丹亭》之“游园”等。

　　抒情与叙事、诗意与故事形影不离现象的根源，依旧是在汉字里。甲骨文字里的象形符号至少有两大类：一类是表意的物象符号，如山、水、日、月、鱼、马、牛、羊，一般表现静止的意义，多用来造境写意。另一类是事象符号，是一种有目的性、具有一定空间和时间长度的符号。比如“奠”字，上面是一个盛酒的容器，下面是一个有腿的长台子，将一大容器的酒搬放到一个大台子上，为的是祭祀神明或祖先。又如“盥”字，下面一个盛水的器物，上面两只手捧着水洗脸。

　　一般来说，物象符号多由单一的符号构成，事象符号则由多个物象符号构成。这种事实表明，事象符号是物象符号发展到一定阶段的、更为复杂的产物。物象符号一旦进入事象符号群里，原来静止的属性就会被激活起来，从而具有动态性。由此，物象符号和事象符号是谁也离不开谁的共存关系。这种相互依赖性和同生性，正是中国文学中抒情与叙事、写意与故事同生共长的根源。