人类的设计艺术活动就是大自然赋予人类灵魂的产物。传统设计艺术是现代设计艺术发展的基础，现代设计艺术不断创新促进设计艺术不断发展，推动社会文明不断进步。

　　伴随着人类文明伊始所出现的设计艺术，一直没有离开过人类本身及其所生活的环境。原始人类由于对大自然的神秘无知而产生的宗教式的图腾与崇拜，包括不同地理环境，不同部族的不同崇拜物以及日月、山川、河流、各种生物的图形、符号，总是带着原始部落、部族的某种心灵意识，在不停的向现代社会的人类传递着某种信息。不同形状的图案、造型器物这一模拟大自然的产物，加以不同色彩，总是在烘托着原始人类的生存环境，给现代人类以某种形式的启迪。

　　在中国传统设计艺术活动中，古代设计家们的创作态度是一丝不苟的，利用大自然所赐予的材料塑造了无数“巧夺天工”“价值连城”的艺术珍品。从秦砖、汉瓦建筑材料到“宫墙文画，雕琢刻镂，锦绣被堂”的居室装饰；从战国的漆器到汉代画像石、画像砖；从秦代陶雕兵马俑到南北朝的石窟艺术，直至清代的瓷器、织绣、民间泥塑、剪纸……都是中华民族艺术宝库中的明珠。

　　现代人的设计观念在不断更新，那种单一的、竖向的一元化设计已被多元化、多层次、横向、广义的设计艺术观念所取代。在高新技术基础上所产生的技术美、造型美、材料美、环境美是一种全新的设计观念，是科学美与艺术美的统一。这种全新的环境造型和设计艺术造型观念，使得设计家必须从“纯”美学意识中解放出来，借助现代美学、传达学、符号学、仿生学等学科的知识去进行产品造型设计，利用技术美、材料美、造型美来取得与现代人们心灵上的沟通和环境的共鸣。

　　如今的设计艺术在强调现代生活意识、生活方式的同时，设计家不断到传统设计艺术作品中去吸取营养，来获取设计思维中的灵感，得到心理与视觉上的平衡。同时用创新思维模式去设计新产品，为创造现代生活环境进行不懈的追求。